Фестивали

Минские выходки, или Театр начинается с сундучка

Международный фестиваль студенческих театров «Тэатральны куфар» в четвертый раз прошел в белорусской столице. В минскую осень съехались молодые театральные коллективы из Бельгии, Болгарии, Латвии, России, Швейцарии и Эстонии. Вместе с театрами принимающей стороны — Беларуси, с 1 по 6 октября они представляли свои спектакли неравнодушным к культуре минчанам и международному профессиональному жюри. География жюри внушительна — это театральные деятели, педагоги и критики из Германии, Франции, Израиля, Великобритании, Италии, Турции и Беларуси. Эти шесть феерических дней надолго запомнятся молодым любителям молодых театров.
Куфар в движении
Каждый год «Куфар» (по-белорусски — сундучок) одаривает новыми сокровищами. Это не только спектакли, это и мастер-классы театральных мэтров разных стран, и специальные акции, и бесценное профессиональное и духовное общение. В день открытия участники прошли по «звездной» дорожке, с известной долей юмора напоминающей нам о престижном фестивале в Каннах, Берлинарии и других. Новшеством этого года стал проект «Koufar-in-Motion» (Куфар в движении). Шесть дней участники создавали оригинальный импровизационный спектакль. Однако можно сказать, что «в движении» прошел весь фестиваль, ведь спектакли проходили на трех площадках — лицея БГУ, Дворца профсоюзов, малой сцены концертного зала «Минск», и зрителям приходилось буквально перебегать от одного места к другому.
Конечно, молодые и энергичные зрители — в основном студенты, как и актеры-участники — справлялись без труда с такими перемещениями. Особенно при желании смотреть все спектакли подряд, а их проходило по 3-4 в день. Словом, на время «куфаровских» дней сложился особый образ жизни, со своим ритмом, атмосферой и горячими поклонниками. Появились и традиции, сроком жизни в неделю — например, не отпускать актеров, пока не выйдут на поклон как минимум три раза. Нужно отметить, что со времени основания «Куфара» вход на все его спектакли свободный, в отличие от других театральных фестивалей Беларуси, что, конечно же, прибавляло ему популярности.
Вот так в первую неделю осени у минской студенческой молодежи, гостеприимной, открытой к искусству, состоялся настоящий праздник.
«Все персонажи там — бесы, там нет нормальных людей...»
«Традиции. Поиск. Эксперимент» — девиз фестиваля. Пожалуй, это прежде всего о блестящей постановке студенческого театра г. Тарту (Эстония). Оригинальная версия «Бесов» Достоевского прошла последней из четырех спектаклей, поздно вечером и на эстонском языке, однако зал был полон, а театральный коллектив удостоился двух наград — «За современную интерпретацию русской классики» и специального приза от Белорусской государственной академии искусств.
Произведения русского классика давно интересуют режиссера Калева Куду. Впервые он ставил «Бесов» в 1998 году. Вторая постановка — та, которую увидели минчане, включает всего 6 персонажей — пятеро статных молодых людей и врезавшаяся в память зрителей колоритная героиня — безумная Мария Лебядкина. Декорации минимальны — фортепиано и большой транспарант с изображением глаза. Монологи героев время от времени перебиваются игрой света, довольно-таки резкого в этом спектакле. Сцены сколачивания «пятерки» выглядели зловеще — чего стоит хотя бы Верховенский, тянущий в зал руки в красных перчатках... Конечно, хотелось бы, чтобы спектакли гостей сопровождались синхронным переводом, но тем не менее, оценить основательность и профессионализм постановки можно было и без перевода, настолько увиденное впечатляет.
«Бесы» эстонского театра — это история о мечтах и надеждах, история трагедии. В спектакле К. Куду наиболее значимые персонажи — Кириллов и Ставрогин. Много внимания режиссер уделил монологу Ставрогина, совершившего страшное преступление, — ему, имеющему все, что можно пожелать, было скучно в этом мире. Режиссер исследует причины катастроф, как в обществе, так и внутри человека: «Мне интересно, откуда это все начинается, почему люди становятся бесами. Все персонажи там — бесы, там нет нормальных людей. И мне интересны мотивы, почему они такими становятся». Через негатив он ведет зрителей к позитиву, заставляя задуматься, что есть жизнь, Бог, любовь. «Сейчас в обществе много такого, что убивает мозг. Супермаркеты, шопинг, бездумные зрелища — это тоже бесы».
Вот мнение тартуского режиссера о фестивале в Минске: «Он был хорошо организован. Я участвовал в нескольких фестивалях в Европе и одном — в Африке (Марокко), и, по моему наблюдению, студенческие фестивали лучше всего удаются в странах, где жизнь дешевле, ведь студенты — небогатые люди. Конечно, минские зрители предпочитают комедии, но и «темные» вещи, как я заметил, принимают хорошо, если они хорошо поставлены. Фестиваль — это не только соревнование, а, прежде всего, встречи молодых людей, новые контакты. Для меня лучшие спектали — те, в которые привносится много экспериментов молодых актеров, ведь в студенческих театрах играет молодежь, нонконформисты, которые любят и ненавидят, которые не принадлежат к так называемому среднему классу. Поэтому странно было видеть на студенческом фестивале спектакли, сделанные как в профессиональных театрах, но не профессионально по качеству. Жаль, я не видел спектакль москвичей, говорят, что хорош, но, опять-таки, это мюзикл, сделанный в жанре не для серьезного обдумывания. Понравились пьесы на белорусском языке, а также болгарская постановка».
Победили свинки
Гран-при — он же приз зрительских симпатий, определяемый голосованием зрителей — завоевал спектакль «Свинские выходки». Эта трагикомедия представлена театром-студией «7 этаж» Белорусского государственного университета культуры и искусств.
В качестве декорации предстал хлев во всей красе, а главными героями были свиньи. В трагическом предчувствии, то называя друг друга свиньей, то призывая быть человеком, то в драке, то философствуя, два кабанчика проводят еще один день своей короткой жизни. Диалоги хрюкающих героев вызывали попеременно бурный смех и слезы. Вот входит сердобольная хозяйка покормить свиней. Уходя, она включает им приемник, из которого льется прекрасная музыка Шопена. Свиньи обнаруживают, что еды сегодня меньше, чем обычно, значит, решают они, кого-то из них сегодня заколют. А ведь один мечтал стать знаменитым кабаном-артистом в цирке, другой — летчиком-истребителем, и иногда — директором мясокомбината. Помечтать напоследок можно и о самочках в далеком доме за рекой... Но вот входит хозяин с петлей в руке и произносит: «Пришла пора». Впрочем, они еще встретятся — оставшемуся бедолаге явится друг в виде ангела с крылышками. А потом в хлев забредет кабанчик, убежавший на волю — попросить еды, да так и останется. Он будет уговаривать свинью бежать на свободу, но это оказывается невозможным — там дождь, а здесь тепло и еда. Легче свободолюбивого кабана не выпустить обратно из хлева... Но, при всей противоположности мировоззренческих позиций свиней, они отчаянно хотят жить, в отличие от опустившегося хозяина-алкоголика, совершенно не ценящего жизнь. В итоге кабанчики выпущены на волю, хозяйка вытаскивает мужа из петли, а свинки с крылышками парят над примирившейся парочкой.
Восторженные аплодисменты заслуженно достались молодым актерам, рассказавшим пронзительную, злободневную притчу о жизни и свободе. Аншлаг был небывалый. В концертном зале «Минск», на его малой сцене, не оставалось и стоячих мест. Кстати, минские студенты также получили приз «За лучший мужской ансамбль».
Автор пьесы Александр Богдан, режиссер — З. Пасютина.
Созвездие
Независимо от того, как распределились награды, каждый театральный коллектив нес в себе некую изюминку, какое-то свое слово, свою весть.
Спектакль «Иллюзион» Театральной мастерской Андрея Курейчика (Лицей БГУ) — очень молодежный по сути. Он повествует о шестерых очень разных молодых людях, их непростых отношениях. А объединило их желание создать цирковую труппу, в которой гвоздем программы был номер иллюзиониста. Все перемешалось здесь — любовь и ненависть, надежды и их крушение, иллюзии и реальность, и шокирующим был неоднозначный финал... Постановка получила специальный приз «За оригинальное музыкальное решение».
«Счастливый неудачник» студенческого театра Московского государственного университета им. М. Ломоносова победил в трех номинациях — «Лучшая мужская роль второго плана», «Лучшая сценография» и «Лучшая режиссура». Пьеса В. Шефнера поставлена в духе синтеза театральных жанров, в ней много музыки, песен, танцев. Она повествует о жизни обычного мальчишки-подростка 30-х годов ХХ века, живущего в Ленинграде. История о первой любви, дружбе, взрослении вызвала у зрителей самые разнообразные, порой ностальгические эмоции.
«Хороший доктор» болгарского театра «Spirovite» — совершенно вольная фантазия на тему пьес Чехова. Несмотря, опять-таки, на языковой барьер, эта комедия завоевала призы за лучшую женскую роль второго плана и лучшую мужскую роль, и очень запомнилась зрителям.
Театр «youTOO» из Швейцарии представил спектакль «Жизнь в воспроизведении», который был награжден специальным призом «За креативное использование современных медиа-средств». В нем оригинально переплетаются театр и кино, это спектакль о жестокости и бессердечии.
«Слепая звезда», абсурдистская драма по пьесе Николая Рудковского, по отзывам зрителей, стала одним из самых ярких впечатлений фестиваля. Она награждена специальны призом «За оригинальное воплощение собственной драматургии и творческий поиск». Этот спектакль подарил зрителям Народный студенческий драматический театр «На балконе» Белорусского государственного университета.
Спектакль по пьесе Ивана Вырыпаева «Валентинов день» поставлен, как и все на фестивале, необычно. В пьесе — три персонажа, в спектакле этих героев играют 14 актеров. История о любви получила специальный приз «За лучший женский ансамбль». Спектакль привез театр-студия «Встреча» Кемеровского государственного университета (Россия).
Во время фестиваля впервые было проведено интернет-голосование на сайте. Его победителем стала постановка «Я люблю» народного литературного театра «Жывое слова» Белорусского государственного педагогического университета им. М. Танка.
В следующем году году «Тэатральны куфар» отметит 5-летний юбилей. Организаторы планируют пригласить на него участников-обладателей Гран-при прошлых лет. Ожидается еще более яркое, насыщенное театральное действо — правда, что-либо более яркое трудно представить...
Международный фестиваль студенческих театров «Тэатральны куфар» обязан своим рождением учредителям — Белорусскому государственному университету, управлению по делам культуры БГУ и народным студенческим драматическим театрам «На балконе» и «На филфаке». В 2004 году «Куфар» взбудоражил студенческую молодежь Минска, которая, к сожалению, не так часто соприкасается с миром искусства. Тогда зарубежные коллективы приехали из трех стран — Англии, России и Швейцарии, а жюри состояло только из белорусских театральных деятелей. Тогда еще не было номинаций, и единственным призом был большой «Тэатральны куфар», врученный коллективу из Санкт-Петербурга. Главный приз, как и сейчас, вручали по итогам рейтингового голосования зрителей.
«Куфар–2005» принимал гостей из Швеции, Испании, Швейцарии, Литвы, России, Беларуси и далекой Нигерии. Впервые появилось международное жюри. Председателем его стал бельгиец Робер Жерме, президент Международной ассоциации университетских театров, в которую с 2006 года входит и БГУ. Жюри представляли также ведущие деятели сцены, педагоги, режиссеры и критики из Швеции, России, Беларуси. В том году двое членов жюри представляли Украину — к сожалению, не участвовавшую в фестивале. Помимо спектаклей проводились мастер-классы.
Год назад «Куфар» окончательно покорил студенческую аудиторию, которая за неделю увидела 18 спектаклей коллективов из Греции, Словении, Ирана, Румынии, России, Чехии, Германии, Литвы, Финляндии и, конечно, Беларуси. В жюри вошли педагоги, режиссеры, критики из США, Эстонии, Литвы, Греции, Швейцарии, Германии, Финляндии, Великобритании и Беларуси. Члены жюри провели несколько мастер-классов. Спектакли проходили при неизменном аншлаге...

Светлана Дзюба

Все статьи номера